屈原和编钟，战国两大“顶流”到底多牛？

【来源：易教网 更新时间：2026-09-11】

先说屈原这个人

你翻开初一历史课本，看到“屈原”这个名字，脑子里蹦出来的第一个画面是什么？是不是一个老头，站在江边，头发被风吹得乱糟糟，然后抱着一块大石头跳进水里？老实说，大部分人就是这么想的。

但要是你以为屈原只是个“跳江的倒霉文人”，那可就亏大了。这位老兄，那可是中国文学史上第一个真正意义上的“大IP”。在他之前，写诗写文章的人也不少，但没有哪一个能像他一样，凭一己之力开创了一个文学流派，还影响了两千多年。

屈原是楚国人，生在战国末期。那时候的楚国，地盘大、资源多，贵族们天天喝酒跳舞，日子过得挺滋润。可屈原不一样，他从小读书多，懂礼节，满脑子想的都是怎么让楚国变得更强大。他当官的时候，提出了一堆改革方案，比如整顿法律、选拔人才、限制贵族特权啥的。这些主意放在今天看，都是好点子。

但放在当时，贵族们不干了——你屈原算老几？凭什么要动我们的蛋糕？

于是谗言四起，楚怀王耳朵根子软，就把屈原给流放了。流放就流放吧，屈原倒也没闲着。他一边走一边写诗，把自己心里的委屈、对国家的担忧、对理想的坚持，全写进了诗里。这一写，就写出了中国文学史上最牛的一批作品。

屈原创了什么流派？

你肯定听说过《诗经》，那是北方中原地区的诗歌总集，句子整齐，四字一句，挺规矩。可屈原写的诗不一样。他写了一首《离骚》，那叫一个天马行空。句子的长短不固定，想写几个字就写几个字；内容更是离谱，一会儿飞到天上找仙女，一会儿跑到地下跟神仙聊天，一会儿又骑龙、驾云、用香草做衣服。

满篇都是奇怪的植物、神话人物、历史典故。

这种写法，在当时的人眼里就是“非主流”。但正是因为这种不按套路出牌，才开创了一种全新的诗歌样式——楚辞。楚辞的特点是“书楚语、作楚声、纪楚地、名楚物”，说白了就是把楚国的方言、音乐、地理、特产全写进诗里。后来的人把屈原的作品和他学生的作品收集起来，编成了一本书，就叫《楚辞》。

这本书和《诗经》并称“风骚”，一个代表现实主义，一个代表浪漫主义。你只要中国文学的根，就在这两本书里。

屈原具体写了哪些诗？课本上列了好几篇：《离骚》《九章》《天问》《九歌》。《离骚》是最长的一首，里面有“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”这种名句，意思就是：前面的路又远又难，但老子偏要走到头。

《九歌》是一组祭祀神灵的乐歌，里面写了东皇太一、云中君、湘君、湘夫人一堆神仙，画面感特别强，读起来就像在看一部神话电影。《天问》更狠，屈原一口气提了一百七十多个问题，从天地是怎么形成的，到日月星辰怎么转，再到历史人物谁对谁错，全给问了一遍。这些问题里，有些到今天也没人能完美回答。

课本为啥非要你背屈原？

因为屈原的精神内核太硬了。他不光是个诗人，更是个爱国者。他写诗不是为了出名，是为了表达自己对国家的热爱和对理想的坚持。他知道朝政腐败，知道自己可能永远回不去了，但他没有放弃，也没有随波逐流。最后他选择投汨罗江，是一种悲剧性的抗争。

这种“坚持原则、不向黑暗低头”的精神，后来成了中国知识分子的一种文化基因。从文天祥的“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，到鲁迅的“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”，你都能看到屈原的影子。所以课本让你背他不是让你死记硬背，是让你记住一个民族的脊梁。

说完屈原，再来聊聊战国编钟

你要是在博物馆里见过曾侯乙编钟，第一反应肯定是：这玩意儿也太酷了吧！一套编钟大大小小几十口，挂在三层架子上，金光闪闪，青铜铸造，上面全是密密麻麻的铭文。你站在它面前，会感觉自己穿越回了两千多年前的楚国宫廷。

这套编钟是1978年出土的，地点在湖北随县（现在的随州市）。那个地方有个大墓，墓主人是战国早期的曾国国君，叫曾侯乙。你说一个诸侯国的君主，墓里埋着这么一套豪华的编钟，说明什么？说明他活着的时候就爱听音乐，死了也要带着乐队走。

全套编钟一共65件。组成是这样的：钮钟19件，甬钟45件，还有1件是楚惠王送给曾侯乙的。钟的大小不一样，声音高低也不一样。古代工匠把65件钟按音高排成了8组，挂在一个铜木结构的三层钟架上。总重量超过2500公斤，光是挂这个架子就是个技术活。

更厉害的是，每一件钟上都铸了小篆体的铭文，加起来一共有2800多个字。这些铭文不是瞎刻的，而是在记录音阶、调式、各种乐律学知识。比如这一件钟应该发什么音，那个音和相邻的钟是什么关系，在各个诸侯国的音乐体系里又怎么称呼。

这些内容反映出战国时期的中国人已经在乐律学上达到了极高的水平，什么十二平均律之类的高级概念，当时就已经有雏形了。

编钟到底怎么用？

编钟是一种打击乐器，就跟现在的架子鼓、木琴差不多。你是用木槌去敲钟，钟就会发出声音。但编钟有个特点：它的大小、厚薄、形状都经过了精密计算，所以每个钟可以发出两个不同的音。敲钟的中部是一个音，敲钟的边角又是另一个音。这叫什么？这叫“一钟双音”，是先秦工匠的独门绝技。

现实用途主要有两个：一个是宗庙祭祀的时候用，祭祀祖先或者天地神灵，气氛庄严，编钟一响，场面就有了。另一个是宴请客人的时候用，诸侯请客吃饭，旁边乐队演奏，编钟配合鼓、瑟、琴、笙各种乐器，大家一起嗨。你可能听说过“钟鸣鼎食”这个词，说的就是这种排场。

但是编钟的制造特别难。熔铸青铜的时候，铜、锡、铅的比例必须严格控制，多了会脆，少了音色不好。烧造的温度、冷却的速度也都有讲究。一个钟做得不好，整套编钟的音准就全乱了。所以当时能造出这么一套完美的东西，说明什么？说明战国时期的青铜冶炼技术、声学知识、机械制造能力，都已经到了让后人目瞪口呆的地步。

为什么编钟直到今天还是国宝？

因为它的价值和意义太大了。从历史角度看，它是战国时期礼乐制度最完整的实物证据。从艺术角度看，它造型精美，纹饰华丽，每一个细节都是艺术品。从科技角度看，它证明了中国古代在音律学上领先世界。

最让人感动的是，1978年出土之后，考古学家和音乐家们对这套编钟做了测试，发现它的音域跨度超过五个八度，而且到现在还能演奏。你听听，两千多年前的东西，现在还能发出清澈的声音，这种跨越时空的震撼，是任何现代乐器都给不了的。

屈原和编钟，背后是一条文脉

你可能觉得奇怪，屈原和编钟，一个是文学，一个是音乐，这俩有关系吗？有。它们都属于战国时期楚国一带的文化高峰。楚国在南方，中原人认为他们是“蛮夷”，可恰恰是这种行为放荡不羁的楚文化，催生出最浪漫的诗歌和最精美的编钟。

屈原的诗里充满了对天地宇宙的好奇，对人性命运的拷问。曾侯乙编钟的铭文里也一样，工匠们用音律的方式记录了他们对声音、节奏的精确理解。一个是文字，一个是声音，但背后藏着同样的东西——一种把“美”当作信仰去追求的精神。

这种精神从战国流传下来，一代代中国人吸取着它的养分，写诗、作曲、搞发明，才有了后来那么多璀璨的文化。

所以下次考试，你如果看到屈原和编钟一起出现，别只把它们当成两个孤零零的知识点。往深里想，它们是一个时代的两个侧面，是同一个民族在同一个历史阶段里迸发出的创造力。背下来是基础，理解透了，那才是真本事。